Портрети видатних людей України в комплексній роботі художнього оформлення інтер’єру коледжу на тему: "Державні символи України"

У кожної речі, стилю, епохи і взагалі у всіх речей в нашому світі є історія. Історія дизайну інтер’єру не є виключенням. Уявлення людини про красу змінюється разом зі зміною епох і століть. Можливості науково технічного прогресу приносять нові матеріали, можливості зробити навколишні предмети складнішими і мудрими, втілюють майже будь-яку фантазію. Стиль життя людини впливає на оформлення приміщення в цілому і, звичайно, на предмети інтер'єру.

Поняття «інтер'єр» пов'язане з обстановкою і обробкою приміщення. Архітектори розглядають інтер'єр. Концепція архітектурного інтер'єру не може до кінця бути реалізованою у вигляді окремого приміщення, проектується як система просторів з виявленням акцентів. [13]

Історичним епохам відповідали свої погляди і уявлення про зовнішньому і внутрішньому інтер'єрі архітектурної споруди. Наближеності до природи й до значних споруд, що показують високе положення в суспільстві, індустріальних «колосів», які уособлюють досягнення прогресу.

Сучасне стильове рішення інтер'єру – не тільки повторення елементів архітектури окремого історичного періоду. Стиль в інтер'єрі, в першу чергу, побудова комфортного місця існування для кожної людини, що знаходиться в ньому. Залежно від його смаку і колірних переваг, тяги до тих чи інших геометричним формам.

На протязі всієї історії розвитку культури людина прагнула прикрасити своє життя, зробити красивими всі необхідні їй предмети – одяг, житло, посуд. В наш час з особливою пристрастю входять поняття, як художник і суспільство, краса і користь, творчість і потрібність. Важливо, щоб усе, що нас оточує несло в собі красу і потрібність, як необхідна умова життя цивілізованого суспільства.

Це стосується і декоративно – оформлюваного мистецтва: своїми специфічними виразними способами декоративне мистецтво разом з архітектурою формують внутрішній світ людини, її погляди, культуру, життєві принципи. [13]

Якщо в минулому використання декоративного мистецтва в інтер'єрах суспільних будов частіше всього були стихійними, то в даний час ще на стадії проектування художники і архітектори реалізують не тільки рішення загальної теми, зв'язаної з призначенням будови в цілому, а і використовують найбільш виразні форми різних видів декоративного мистецтва. Архітектори, будівельники, художники, скульптори, майстри прикладного мистецтва, спираючись на досягнення будівельної науки і техніки, підвищують художній рівень обробки приміщень. При цьому в інтер'єрі широко використовують як традиційні – камінь, дерево, кераміка, скло, так і сучасні матеріали – наприклад, полімер.

Стенди для школи та інших навчальних закладів- це красиво оформлені інформаційні щити (стійки), які розміщуються у видимих місцях: класах чи коридорах, з метою інформування учнів, вчителів та батьків. Стенди виготовляються для будь-якого рівня складності, які допоможуть доступно інформувати аудиторію, прикрашати інтер'єри приміщень і відповідати найвищим стандартам якості. Додаток А

Вибираючи для обробки той чи інший матеріал, архітектори прагнуть до створення єдиної композиції інтер'єра, сполученню матеріалів з призначенням приміщень. Специфіка інтер'єрів громадських закладів дозволяє широко використовувати в їх оформленні оригінальні композиційні рішення.

 

 

В сучасному термінологічному розумінні портрет виник в Стародавньому Єгипті. Перші портрети зображають фараонів.

Єгипет назавжди залишиться самою багатою скарбницею для всіх століть і народів, для багатьох вчених, яких цікавило мистецтво, багата культура.

До XVII століття головними художніми творами в Україні залишалися ікони. Перехідну роль між іконописом і світським портретним живописом займали так звані парсуни – портрети, виконані прийомами іконописної техніки. Заможні сім'ї козацької старшини масово замовляли свої портрети.

Світський портрет на українських землях виник у кінці ХVІ ст. в трьох композиційних варіантах – погрудному, поясному та на повний зріст, які і в наступні століття утримувалися як усталені і незмінні опорні елементи портретного живопису. Портрети на повний зріст були найбільш репрезентативні, особливо ті з них, що відзначалися багатою аранжировкою, поясні і погрудні позначені простотою і суворістю художньої мови. [12] Додаток Б

В останній час посилився загальний інтерес до портрету, поява нових видів, модифікація старих звичайно викликали дискусії про його природу. Недивно, що в центрі цих дискусій є спір про визначення самого поняття «портрет». Портрет є не тільки твором мистецтва. Варто лише згадати, що виникнення і початкові періоди розвитку портрета були відмічені перевагою неестетичних його функцій над художниками. І зараз ми зустрічаємо чисто з утилітарним чи науково-пізнавальним призначенням портрета і фотографія на документах, портретом-репродукцією. [15]

Портрет, як твір мистецтва надзвичайно багатообразний. Його можна назвати «сквозним» жанром, проникливим проникливим майже в усі види художньої творчості.

«Портретом ми називаємо зображення конкретної людини, коли тільки він являється єдиною темою картини».

Б. Шапошніков

«Портрет – це зображення … індивідуальної людини, не приймаючи роль в дійсності».

Н. Жинкін.

У живописі голови дуже важливу роль фона, кольоровий тональний взаємозвя’зок з моделлю.

Модель повинна бути освітлена так, щоб добре читався об’єм і характер форми голови, її деталей. При боковому освітленні найбільш темними, по тону, будуть тіни біля краю носа. [ 3; 54]

У всіх навчальних закладах кожен кабінет має свій інтер’єр, яким доповнюються різноманітні стенди,