Портал освітньо-інформаційних послуг «Студентська консультація»

  
Телефон +3 8(066) 185-39-18
Телефон +3 8(093) 202-63-01
 (093) 202-63-01
Вконтакте Студентська консультація
 studscon@gmail.com
 facebook.com/studcons

<script>

  (function(i,s,o,g,r,a,m){i['GoogleAnalyticsObject']=r;i[r]=i[r]||function(){

  (i[r].q=i[r].q||[]).push(arguments)},i[r].l=1*new Date();a=s.createElement(o),

  m=s.getElementsByTagName(o)[0];a.async=1;a.src=g;m.parentNode.insertBefore(a,m)

  })(window,document,'script','//www.google-analytics.com/analytics.js','ga');

 

  ga('create', 'UA-53007750-1', 'auto');

  ga('send', 'pageview');

 

</script>

Колаж в натюрмортах Хуана Гріса

Тип роботи: 
Курсова робота
К-сть сторінок: 
35
Мова: 
Українська
Оцінка: 

«тактильним простором». У 1910 році Пікассо виконав три портрети – Вільгельма Уде, Даніеля Анрі Канвейлера і Амбруаза Воллара. Мальовничі поверхні розбиті на безліч площин, що коливаються і тремтять світловими рефлексами, де бродять хаотичні тіні. Однак обличча людей цілком впізнавані. І хоча портрет не є цільовою базою дослідження, тут яскраво проявилися характерні риси кубізму того періоду.

Після загального аналізу колажу та його технічних можливостей, я звернулась до аналізу натюрмортів Хуана Гріса. В якості джерельної бази виступають наступні твори мистецтва:
Хуан Гріс:
«Гітара, пляшка і стакан», 1914, синтетичний кубізм; гуаш, м’які матеріали, холст; Museum of Modern Art, New York, USA
«Блюдо з фруктами, стакан і газета», 1916, синтетичний кубізм; олія, панель, 56 x 31 см; приватна колекція
«Сифон», 1913, синтетичний кубізм, олія, холст, 81 x 65 см, Rose Art Museum
«Гітара і трубка», 1913, синтетичний кубізм; холст, олія, м’які матеріали; Dallas Museum of Fine Arts
«Натюрморт з гітарою», 1912-13, аналітичний кубізм; приватна колекція
«Гітара», 1914, синтетичний кубізм; гуаш, шпалери, олія, холст; приватна колекція
«Жалюзі», 1914, синтетичний кубізм; гуаш, вирізки з газети, 92 x 72, 5 см; Tate Gallery, London, UK
« Кухоль пива та гральні карти», 1913, синтетичний кубізм; олія, холст; Columbus Museum of Art
«Скрипка та склянка туши на столі», 1913; синтетичний кубізм; олія, холст
(додаток А).
Особливу цікавість з боку колористичних пошуків для мене особисто виявила робота «Келих пива та гральні карти», оскільки колористична гамма тут більш соковита та глибока, ніж в попередніх роботах майстра. Ще одна позиція, яка привернула мою увагу – картина «Гітара та труби. Колористичне рішення цих полотен досить вдало віддзеркалює загальну колористичну концепцію художника. Загалом Гріс використовував в одній роботі не більше 4-5 кольорів. Таким чином колористичне рішення усіх його натюрмортів стримане і цілісне. Яскравий помаранчевий колір, що займає великі площини на картині « Кухоль пива і гральні карти» (мал.. А. 6), здається абсолютно невластивим стриманій і бруднуватій кольоровій гамі художника, проте лінійний орнамент складного блакитного відтінку списує нахабний соковитий колір с сусідніми синім, блакитним, складними коричневими, сірими плямами. Щодо другого натюрморту Гріса (мал.. А. 8), то тут я відмітила вдале тонове рішення картини. Збалансоване відношення темного та світлого робить композицію картини ще більш довершеною та легкою до сприйняття глядача. Доречі, в період, починаючи з 1913р., в роботах автора зявляється колір, проте і посилюється математична графічність композицій. Чорний колір слугував посиленню ефекту графічності робіт, не відбираючи у художника можливості допускати живописні лесування та розтяжки, оскільки на його тлі інші кольори починають звучати набагато інтенсивніше, а лінія при цьому не втрачає своїх позицій. На цих двох роботах ми можемо побачити ті кольори, які найчастіше зустрічаються в роботах Гріса. Це холодний сливяний, складні відтінки холодного синього, блакитного з зеленуватими та коричневими домішками. У протилежній частині колористичного набору знаходиться вохра з золотавими чи, навпаки, холодними відтінками. Для обєднання загальних плям слугують коричневі, сталеві блакитні, сірі та майже білі елементи.
З точки зору композиції картини «Сифон», «Гітара», «Гітара, пляшка та стакан» (мал..) послугували чудовою базою для створення власної композиції. Саме на цих полотнах найяскравіше проявився синтетичний кубізм Хуана Гріса з його сітчастою структурою композиції, де кожна частина предметів вписана в окрему зону формату. Вертикальні та діагональні членування чітко розмежовують площину полотна, утворюючи гармонійну організацію художнього простору. Ці картини представляють період, коли підхід Хуана Гріса до композиційної організації формату креслярським шляхом проявилися на повну силу. Чіткі контури та силуети предметів органічно вписані у складні просторові злами та перетини площин. Їх деформація здається настільки довершеною, що натюрморт загалом виглядає не відірваним від реалій життя. Цілком впізнавані речі лише дещо видозмінені, але все одно гармонійні у своїй новій формі існування.
 
2.2. Композиційний і колористичний пошук
 
Детально ознайомившись з художньою творчістю Хуана Гріса та врахувавши всі стилістичні аспекти в його роботах, я прийшла до висновку, що закономірно буде обрати натюрморт з музичним інструментом для творчої роботи. Як вже було сказано раніше, більшість художніх творів художника були виконані у жанрі натюрморту, тому саме натюрморт найбільш характерно зможе передати підхід цієї течії. Для складання композиції натюрморту я враховувала досвід представників кубістичної течії, що стали законотворцями напрямку – Ж. Брака, П. Пікассо. Та ключовими стали роботи Хуана Гріса, зокрема серія його робіт з музичними інструментами. Ці роботи об’єднує характерна тематика творчої атмосфери Монмартра початку 20 століття. При створенні своєї композиції я використала схожий набір елементів: скрипка, скляний бокал, дерев’яні елементи рам, шахова поверхня столу, скляна пляшка, та вже вищезгаданий напис «Lе journal» (рис. А. 10). Після декількох можливих варіантів (рис. А. 11.), я вирішила відмовитись від винної пляшки, замінивши її іншою половиною скрипки, що розташована під іншим кутом (Рис. А. 12.). В результаті я отримала достатньо близьке за тематикою вирішення натюрморту. Після узгодження тематичного напрямку натюрморту я перейшла до ескізної частини – етапу пошуку композиції у форматі. Зробивши кілька варіантів, я визначила, що для даної композиції добре підійде формат дещо витягнутий по вертикалі 40 на 60 см.
Фото Капча