Портал освітньо-інформаційних послуг «Студентська консультація»

  
Телефон +3 8(066) 185-39-18
Телефон +3 8(093) 202-63-01
 (093) 202-63-01
 studscon@gmail.com
 facebook.com/studcons

<script>

  (function(i,s,o,g,r,a,m){i['GoogleAnalyticsObject']=r;i[r]=i[r]||function(){

  (i[r].q=i[r].q||[]).push(arguments)},i[r].l=1*new Date();a=s.createElement(o),

  m=s.getElementsByTagName(o)[0];a.async=1;a.src=g;m.parentNode.insertBefore(a,m)

  })(window,document,'script','//www.google-analytics.com/analytics.js','ga');

 

  ga('create', 'UA-53007750-1', 'auto');

  ga('send', 'pageview');

 

</script>

Колаж в натюрмортах Хуана Гріса

Тип роботи: 
Курсова робота
К-сть сторінок: 
35
Мова: 
Українська
Оцінка: 

Закінчивши композиційний пошук на ескізах різного формату, я перейшла до колористичного пошуку. На етапі опрацювання кольорового ескізу та пошуку колористичного рішення я звернулась до ряду робіт Хуана Гріса, що були зазначені вище. Поєднавши яскраву манеру 1913-1915 років та стримані роботи наступних років я отримала гармонійне поєднання глухих синього, рожевого та контрастних плям золотої вохри, об’єднаних світлими плямами сталевих відтінків різної тональності. Перший ескіз в кольорі був виконаний акварельними фарбами в розмірі 30x20 см. (рис. А. 13.). Його завданням було опрацювати тональний розбір композиції. Він дав змогу отримати перше уявлення про вигляд цільового зображення. Також був зроблений ще один тональний ескіз з використання техніки гризайль (рис. А. 14.).

Наступний, та останній, ескіз був виконаний вже в кольорі (рис. А. 15). Фінальний ескіз надав більш-менш повну картину про закінчену роботу, в аспектах кольору, тону та композиції (рис. А. 16.).
Щоб додати графічності всій композиції я вдалась до використання чорних елементів та контурного зображення. Також у роботі була використана колажна техніка. Кілька площин заповнили частини нотних листів та шпалер. Орнамент шпалер та їх кольорове рішення ретельно були дібрані у відповідності до стилістики початку 20 століття, коли працював Хуан Гріс. Закінчивши попередню підготовку я перейшла безпосередньо до написання творчої роботи. Спочатку м’яким матеріалом (в моєму випадку соус) на полотно
був нанесений малюнок, а потім у кілька етапів була виконана і сама робота.
Після нанесення малюнку я закріпила м’який матеріал і перейшла до втілення колажних елементів з нотного паперу і шпалер, що були вирізані відповідної форми і приклеєні до холста. Після висихання клею, композиція була опрацьована у фарбі.
 
Висновки
 
Результат дослідження, що було проведено у курсовому проекті, полягає у систематизації принципів та методів створення колажу, що можуть бути продуктивно використані з метою вдосконалення вже існуючих знань про особливості використання колажу в діяльності художника. Також було розроблено та збагачено процес образотворчого навчання дітей в загальноосвітніх навчальних закладах та позашкільних установах, що може стати базою для урізноманітнення методичної складової художньо-педагогічної практики та художньо-естетичного виховання молоді, а також професійної підготовки майбутніх учителів образотворчого мистецтва.
Підготовка учнів у загальноосвітніх школах повинна бути різносторонньою. Це є невід’ємною частиною процесу виховання та якісної освіти
Під час роботи над курсовим проектом було проведено дослідження, за допомогою якого було вирішено декілька основних завдань проекту. В першу чергу був досліджений колаж як явище у мистецтві 20 століття, визначено витоки цього прийому, його еволюцію та роль в течії кубізм. Структурувати значущі етапи розвитку колажу. Також дослідження дало змогу простежити особливості використання колажу в натюрмортах Хуана Гріса, окреслити основні особливості композиційної побудови колажу як прийому образотворчого мистецтва. Результатом теоретичного дослідження стала творча робота, яка слугувала цілі дослідити на практиці принцип створення колажу
Дослідження теми появи колажу на прикладі творчості художників, які вперше використали його, дуже необхідне, оскільки дає змогу глибше зрозуміти композиційні принципи побудови колажу. Також виконання власної роботи було дуже корисним для розвитку творчого бачення вже існуючих картин майстрів.
 
Список використаних джерел
  1. Крючкова В. А. Антиискусство. Теория и практика авангардистских движений. – Москва: Изобразительное искусство, 1985. -С. 30.
  2. Краусс P. Во имя Пикассо // Краусс P. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. – Москва: Художественный журнал, 2003. – C. 42.
  3. Херцфельде В. Первая международная дада-ярмарка. Введение // Цит. за: Дадаизм в Цюрихе, Берлине, Ганновере и Кельне. – Москва: Республика, 2002. – C. 200.
  4. Richter H. DADA: Art and Anti-Art. – London: Thames and Hudson, 1978. -P. 116.
  5. Зонтаг С. Хепеннинги – искусство безоглядных сопоставлений // Зонтаг С. Мысль как страсть. – Москва, 1997. -С. 39.
  6. Щолокова О. П. Художньо-естетичне виховання школярів засобами світової художньої культури / Щолокова О. П. – К. : УДПУ, 1993. – с. 80
  7. Apollinaire G. Juan Gris// Apollinaire G. Oevres en prose completes. II. Paris: Gallimard, 1991, p. 39-41
  8. Kahnweiler D. H. Juan Gris, sa vie, son œuvre, ses écrits. Paris: Gallimard, 1946 (переизд. 1969, англ. изд. : Juan Gris, his life and work. New York: H. N. Abrams, 1946)
  9. Juan Gris. New York: Skira, 1958
  10. Jackson Martín R. Juan Gris. Barcelona: Ediciones Polígrafa, 2005
  11. Каталог робіт Хуана Гріса: [електронний ресурс] //
  12. Режим доступу: http: //www. artchive. com/artchive/G/gris. html
  13. Біографічні відомості про Хуана гріса: [електронний ресурс] //
  14. Режим доступу: http: //www. artcyclopedia. com/artists/gris_juan. html
ДОДАТОК А
 
Рис. А. 1.
«Гітара, пляшка і стакан», 1914, синтетичний кубізм,
гуаш, м’які матеріали, холст,
Museum of Modern Art, New York, USA
Рис. А. 2.
«Блюдо з фруктами, стакан і газета», 1916, синтетичний кубізм,
олія, панель, 56 x 31 см,
приватна колекція
Рис. А. 3.
«Сифон», 1913,
синтетичний кубізм,
олія, холст, 81 x 65 см,
Rose Art Museum
Рис. А. 4.
«Гітара і трубка», 1913, синтетичний кубізм,
Холст, олія, м’які матеріали,
Dallas Museum of Fine Arts
Рис. А. 5.
«Натюрморт з гітарою»,
1912-13, аналітичний кубізм,
приватна колекція
Рис. А. 6.
«Гітара», 1914,
синтетичний кубізм,
гуаш, шпалери, олія, холст.
приватна колекція.
Рис. А. 7
«Жалюзі», 1914,
синтетичний кубізм,
гуаш, вирізки з газети,
92 x 72, 5 см,
Tate Gallery, London, UK
Рис. А. 8.
« Кухоль пива та гральні карти», 1913, синтетичний кубізм,
олія, холст,
Columbus Museum of Art,
Рис. А. 9
«Скрипка та склянка туши на столі», 1913,
синтетичний кубізм,
олія, холст,
 
ДОДАТОК Б
 
Предмет: Образотворче мистецтво.
Тип уроку: Урок засвоєння нових знань.
Назва уроку: Використання колажних натюрмортів в творчості іспанського представника кубізму Хуана Гріса.
Вид заняття: Побудова живописного твору.
Мета уроку: Формування в учнів розуміння значення кольору як засобу створення художнього образу, розвиток вміння абстрактного мислення, вміння побудови абстрактної композиції
Завдання:
Ознайомити з таким явищем в мистецтві, як творчість представників течії кубізм, викласти принципи змін у мистецтві на початку 20 століття.
Навчити організовувати форматну площину згідно кубістичних композиційних принципів.
Засвоїти принципи створення колажу.
Матеріали та обладнання:
Для вчителя: мультимедійний проектор, презентація слайдів по темі уроку, книги з мистецтвознавства. (див. додаток А)
Для учнів: папір, гуаш, пензлі, ганчірка, баночка з водою, матеріали для створення колажу (клей, шматки паперу, газет, шпалер, ножиці)
План уроку:
Привітання. Перевірка готовності до уроку.
Введення в тему заняття.
Сприйняття творів мистецтва з відповідної теми і звернення до відповідних реалій навколишньої природи.
Повідомлення навчального матеріалу.
Творча практична діяльність учнів.
Організація виставки для узагальнення та обговорення підсумків уроку.
Прибирання робочого місця і художніх матеріалів.
Хід уроку
На даному уроці ми побудуємо живописний твір з використанням колажу. Колаж – унікальний мистецький винахід кубізму, до створення якого доклали зусиль такі великі художники як Пабло Пікассо, Жорж Брак, Хуан Гріс. Сьогодні ми розглянемо творчість одного з представників кубістичної течії, ім’я якому Хуан Гріс.
(Починається показ слайдів, який супроводжується короткою історією про виникнення кубізму).
Можливі слайди з репродукціями картин: (див. Додаток А)
Необхідно вибудувати ритм в картині, простежити розвиток колірної теми картини.
Гармонійна побудова членувань площин на кубістичному натюрморті досить ефективно впливає на глядача. Тому сьогодні зробимо спробу створити аналогічну композицію до тих, що ми бачили серед робіт художніх майстрів. На даному уроці ми створимо колажний натюрморт з використанням різних технік – від живописних до графічних. Колористичну гамму ми оберемо відповідно до тих специфічних кольорів, що використовував художник (показ слайдів або таблиць). Також на цьому уроці ми навчимось створювати колаж і гармонійно поєднувати його з живописними техніками.
(Показ слайдів з використанням колажу у різних течіях мистецтва)
Можливі завдання:
Намалювати композицію (гуаш) із заданими предметами у манері Хуана Гріса (завдання можна варіювати) ;
Створити натюрморт з використанням колажної техніки;
Спробувати намалювати композицію, де поєдналися б колажна техніка, живописна та графічна.
Бажано робити ескізну проробку перед втіленням композиції на форматі. Важливо домогтися вдалого колористичного рішення, переконливих колірних відносин. Треба поставити перед собою завдання, щоб кожен використаний колір відповідав колористичній гамі Хуана Гріса.
(Діти виконують творчу роботу).
Оформляється виставка робіт, проводиться обговорення.
Ну ось і підійшов до кінця наш урок. Сьогодні ми дізнались що таке колаж і спробували його створити так, як його створювали самі винахідники цього прийому. На якийсь час ми занурились в історію і спробували відчути те, що більше, ніж 100 років тому відбувалось на Монмартрі.
(Приводяться в порядок робочі місця).
Фото Капча